中年男子學琴手札

居庸鋼琴學了一年多，已經不好意思說自己才剛入門，怎麼看都已經算是初級班學生無誤。
 
入門階段總覺得一切新鮮又有趣，也是跟老師相處的蜜月期。老師不會給你很多壓力，學的東西也不難。別人知道你鼓起勇氣學琴，也會給予讚許的眼光，總之是一段快樂的時光。

 
上週六去聽了這場NSO搭配台北愛樂合唱團一起演出的音樂會，購票時是衝著《達夫尼與克蘿伊》而去，但從海報就可見到本場主打的其實是手持24K金長笛的貝札里。 

Q1 成人學琴還來得及嗎?
A1 有云: 活到老學到老。還有: Never too late。還有人80歲在學琴，你怎麼不行?

 
因自己經常在音樂廳聽到與看到顏華容老師 (註1) 的樂曲導聆，覺得很精采，因此當發現他有獨奏會演出，趕緊購票前來欣賞。只是出發前忘了再確認曲目，入場時又沒先買解說，所以當看到顏老師登場時，其實不知道演出曲目是什麼(汗顏！)，只知道今天的曲目包含柴可夫斯基的四季。偏偏四季我也沒聽過，只知裡頭有一首耳熟能詳的六月船歌。

隨興練習心情愉快，不過學習品質下降了。若被老師聽到了肯定搖頭。有得有捨也是不得不接受的事。
 
哈農音階琶音：複習 C, G, D大調與關係小調的音階與琶音，提速至 60-65 練習。但彈著彈著，又覺得手腕有點疼痛，令人擔憂。

這個題目沒有範圍，可大可小。我自己的結論先說吧，好像沒有標準答案。
 
我們看音符的時值好了，同樣的一拍，如果不是圓滑線下的連音，那麼到底彈奏時斷開多久才對? 如果是斷奏，又應該彈多短 (1/2嗎?) 好像不同時期風格的音樂，不同老師的要求並不太一樣。
 

前陣子爬文，才發現原以為不難的蕭邦b小調圓舞曲時，竟列為英國皇家檢定8級的曲子，才知道原來蕭邦的曲子難度很高，一時覺得這輩子可能沒機會彈蕭邦的曲子而感到神傷。
 
也因此當在樂譜店閒逛，翻譜發現他這首由歌曲改編的 Wiosna，我似乎可以彈，很高興的把貴桑桑的譜買下來，回家練了起來。這首是蕭邦於 1838年所作的歌曲，後來也改編成鋼琴曲，算是蕭邦很難得未改編的簡單鋼琴曲。
 

記得之前在學琴時，老師經常耳提面命交代，琴鍵按下去之後，手指切不可硬梆梆的壓在琴鍵上，而應放鬆的在琴鍵上站好。
 
當時我曾問及為何要如此，得到的答案是說，如不這樣按(彈)，音色會不如預期好聽。老師也當場彈奏一個和絃示範給我看(聽)，當時聽起來覺得果然不同。但我一直覺得，鋼琴本身又看不到我怎麼彈，只是知道有個力量驅動琴鍵來發聲，鋼琴怎麼知道我彈奏之後，五指到底僵硬地按著還是放鬆的按著？若不知的話，如何能讓音色不同？
 

居庸的單一樂器學習期間持續創新高，來到14個月了。只是這次遇到老師先行告別另謀他就的不幸事件，這還是我學習樂器以來的頭一遭。
 
一年來的學琴經驗十分愉快，讓人感受到人生的幸福。可惜天下沒有不散的筵席。不知是不是我們這些學生不夠用功，進步的太慢遲遲無法升級，令老師得不到成就感而離去？

現在學鋼琴的選擇很多，除了音樂教室，到府授課，也有很多老師自己有工作室，自行提供教學服務。往往也都有自己的部落格網站，記載教學理念好文分享上課紀錄相片錄影等等，非常方便。有很多內容豐富，看得連我都很想趕緊前去報名學習。
 
但普遍都有一個問題 : 故意不明示上課地點。讓學生難得滿頭汗。