不知其他學琴者，是否遭遇與我類似? 就是經常彈不好學習的曲子，而且內心也有點厭倦，時有不願再練習該曲的心情。
我自己將練彈每首曲子分成三個階段: 摸索階段，熟悉階段，精煉階段 (自己的稱呼)
摸索階段，就是從左右手分別熟悉音符開始，然後到可以最低限度合手的程度。速度時快時慢，乃至彈彈停停沒關係，主要是能從頭到尾慢慢彈完，雙手用正確指法把音符彈出來。在學習新曲時，往往會遇見從沒學過的運指手法。比如說右手用1,2指同時按住兩個音然後用3,4,5指彈出旋律音。此處通常光是單手慢慢彈都很吃力，因此需要反覆練習，讓手指肌肉的運動克服困難，形成習慣與記憶。雙手合手也很容易遭遇問題，譬如雙手同時大跳，或是一手連奏一首斷奏等等，這些都需在這個階段先行熟悉。但只要屬於能克服的困難，不要求速度與好聽，早晚都能解決。
熟悉階段，就是讓雙手從勉強可彈完曲子，躍進到能以較接近原譜要求速度(譬如速度 120彈到 96)，拍子準確，表情多少能表現出來的狀況。每個局部(樂句/樂段)大致有彈好的經驗，但無法從頭到尾無誤順暢地彈好。練到這個階段，速度通常還達不到譜面要求，而且總有些地方彈不好容易彈錯中斷，但局部的熟悉感，讓人有流暢的錯覺。完成這階段通常已能享受彈奏此曲的樂趣，只是還不能盡興，尤其還沒法表演給他人聽。
精煉階段，就是練到自己當前能力所及程度的完美狀態，可以幾乎流暢無誤的彈給老師聽，差不多可登台表演的程度。在可達到的速度之下，表情能正確的掌握好與表現出來之外，還必須經驗過有相當多次(且包含至少連續三次)無誤的彈奏。到這階段，背譜彈奏理所當然，主要在於控制到多完美，還有詮釋的問題。當然，你無法要求一個初級程度的學生彈出鋼琴老師的水準，但要彈出學生自己的最佳水準。
這三個階段所需耗費的練習時間，以我在目前階段練習1-4頁的曲子，通常2-3天的間歇練習就能跨越摸索階段。熟練階段可能需要1,2週，但精煉階段往往得耗費至少1-2個月，甚至更久 (但可能同時還在練習其他曲子)。即便是看來不難的曲子，往往也得練個幾百遍才大致能通過精煉階段。這也是為何表演的曲目，通常不是練個一兩周就能登台的關係。但我並不清楚其他學琴者的經驗如何，也許快很多也說不定，尤其是視奏能力強的人，不需要花多少時間在摸索階段，說不定連熟悉階段也不用多久，但我相信精煉階段還是得下功夫的。
由於三個階段實際所需投入的努力，幾乎是以等比級數增加，所以很自然地我也經常練到第二階段的熟練程度之後，會有意無意的閃避精煉階段所需的大量的練習，因為心中不免懷疑這種事倍功半的練習，變成我無法學習更多新曲的絆腳石。問題是，不精煉這一首首樂曲，無法真正提高自己的彈奏水準。只沉浸在舒適圈裡，永遠沒法讓自己進步的，而這道理我當然也懂。於是，許多稍有難度的樂曲練習，永遠陷在精煉階段無法結束。因為若優先將時間投入曲子的精煉，我必須放棄許多新曲的學習機會。
我不知道其他學琴者，尤其是成人，是否有類似的問題? 被家長誘導學琴的小朋友往往只是照老師與家長的要求練習，不見得有多少自己的想法，可能沒這種困擾，但若只是一首小奏練了半年都練不好，說不定會厭煩到不想再學鋼琴。但成人都是主動學習，也有自我要求，如果對自己的練習成果不滿意，心情也好不起來。如何調適心情，讓自己的理性與感性保持平衡，恐怕也是學好鋼琴的關鍵因素吧?
鋼琴好像也滿適合成年人練習 是練手指，同時也是在練腦 不斷的刺激腦部並鍛練手指，或許在其他的生活面也有助益？ 您說的精鍊階段，已經是在鍛鍊心志了。 屬於心理層面的自我要求 或許精煉後，得到的成就感，也是難以形容的 之後再學習新曲時也能更快的進入熟練階段。 成年練琴，有時也是在求證吧..?
練琴不僅適合成年人，也適合老人。手腦並用防老年癡呆啊! 在其他方面的助益應該有吧。起碼在欣賞名家彈琴時，更能體會其難處與精采處。 我文中的精煉階段，其實大部分仍只在技術階段，只是那是追求完美的過程。原本我想用"完美"階段，但後來覺得無論如何都不可能完美，所以換個詞兒。 求證嗎? 不知您指什麼，是否願意略作說明一下?
畢竟成人的潛力不如小朋友， 所以求證看看，成人可以學到什麼程度 ? 不過小弟剛接觸 簡單的左手合絃切換練個半小時手指關節就酸了 看來要克服的環節比想像中的多~
孩子能學得更久所以潛力大，否則大人的確學得比小孩快。 鋼琴練習常需反覆相同動作，很累的, 說自討苦吃也不為過。不過還是得小心以免"運動傷害"。
繼然是興趣~ 那就任性些，只有很喜歡的曲才精練 其他的~練習過就好!
不管最初的想法如何有志氣，往往最後結果就是這樣。呵呵！
三個階段花費的時間的確差不多是這樣，第三階段是前面兩個階段的好幾倍。我之前五年自學時期就是幾乎把彈奏的曲子都彈到精煉 (可以面對錄音機)，但這樣每一首曲子都花費了大量的時間，當然是有成果，但技巧上進步很慢。後來找老師學，每兩三星期上課一次，總維持大約三到五首曲子在手上(巴赫創意曲、徹爾尼、哈農、加上一首奏鳴曲或小奏鳴曲程度的)，時間條件不允許彈到精煉，能回課就很不容易了。 精煉真的很花時間，大概音樂班的學生才有那個時間。一般非音樂班琴童也是每一曲彈到八、九成就接著彈下一曲了。成人學琴更不用說，畢竟都已經在體驗「事倍功半」了，真的很難有時間精煉。我感覺過去這兩年跟老師學，有精煉到的曲子真的不多，主要是巴赫法國組曲第二號(刻意花了半年多時間把六首都錄音)，另外就是上台彈的曲子。 但是！！確實覺得這兩年進步得比之前五年還多，技術還是硬道理，畢竟我們這種聽了幾十年音樂的成人，音樂性已經很有累積、很有想法了，只是技術跟不上...........
其實精煉階段往往得耗時更久。我的老師覺得不用拘泥在一首曲子彈到多完美，他覺得反正學習階段主要是學各種技術，不同曲子也能反覆練習相似的技術。除非要登台表演的曲子，否則大概重點練到就可以了。 當然我覺得這樣很難滿意，因為幾乎沒有一首能拿出來獻醜。但，可能得累積到一定程度之後，再來談表演比較有意義吧？（否則彈的每一首其實都不能聽） 成人就是這樣，想法很多，手指頭跟不上。 沒想到你還在學創意曲，就已經練完一首組法國組曲了。我本以為是在創意曲之後才學法國，英國組曲。